10 Conseils de mixage du son pour Logic Pro X - mannequins

Le son est la clé d'une expérience d'écoute cohérente. Découvrez dix secrets de studio pour vous aider à mixer et produire de superbes pistes sonores dans Logic Pro X.

• Mixez une fois l'enregistrement terminé. Il est facile d'obtenir le son parfait à chaque ouverture de Logic Pro X, mais il est plus facile de mixer votre projet après l'avoir écrit et enregistré. Vous n'avez pas besoin d'avoir une ligne de démarcation rigide entre l'écriture, l'enregistrement et le mixage, mais vous pouvez aussi bien attendre que les pistes soient enregistrées avant d'essayer de mixer un son bien équilibré.

• Écoutez l'audio de référence. Créez une liste de lecture de vos mixages sonores préférés, ainsi que des mixs compétitifs sur votre marché ou pertinents pour le projet. Écoutez ces mixages périodiquement pour voir comment votre mix se compare et pour vérifier que vous avancez dans la bonne direction. Votre audio de référence devrait être dans un format sans perte, pas mp3.

• Planifiez le mélange avant d'enregistrer. Sachez comment les pistes doivent être équilibrées avant de les enregistrer. Si vous enregistrez vos pistes au même niveau général qu'elles devraient être dans le mix, votre travail de mixage sera encore plus facile. Vous allez probablement vous retrouver en train d'enregistrer aux niveaux inférieurs si vous planifiez votre mixage de cette façon.

• Vérifiez votre mix à plusieurs niveaux de volume. Vous pouvez faire la majeure partie de votre mixage à faible volume, ce qui vous aide à vous concentrer sur les médiums et à faciliter l'obtention d'un bon équilibre. Le mélange à faible volume est également plus facile pour les oreilles.

  Lorsque vous devez mixer des instruments de basse ou des basses fréquences EQ, vous devez augmenter le niveau à un niveau modéré. Votre perception de la fréquence a une courbe plus extrême à un faible volume et plus plate à un volume modéré à élevé. Augmenter le volume équilibre le spectre de fréquence afin que vous puissiez appliquer l'égalisation et entendre ses effets avec précision. Vous aurez également avantage à vérifier votre mixage sur plusieurs appareils, tels que des haut-parleurs pour ordinateur portable, des écouteurs pour iPod et des autoradios.

• Profitez du spectre stéréo pour séparer les instruments et empêcher le masquage. Le masquage se produit lorsque les sons s'empilent les uns sur les autres. L'effet est comme prendre une photo de deux personnes, mais l'une est debout devant l'autre, donc vous ne pouvez voir qu'une seule personne sur la photo. Si vous teniez les deux personnes côte à côte, vous pourriez voir les deux.

  Vous pouvez obtenir un effet similaire avec votre audio en utilisant tout le spectre stéréo disponible pour organiser et présenter vos pistes.

• Coupez les fréquences avant d'augmenter les fréquences. Les fréquences d'amplification modifient le son en plus de la balance et peuvent provoquer un déphasage indésirable.Si vous pensez que vous voulez un son différent, augmentez les fréquences. Mais si vous voulez qu'une piste coupe le mixage, coupez les fréquences des autres pistes qui masquent la piste ou coupez les fréquences qui rendent le son flou et imprécis. Souvent, la réduction des fréquences basses (jusqu'à 250 Hz) peut nettoyer un son étouffé.

• Créez trois profondeurs distinctes dans votre mixage: proche, proche et éloigné. Votre auditeur ne peut percevoir que deux ou trois niveaux de profondeur. Amenez les éléments de votre mix plus près de l'auditeur en les gardant au sec, sans réverbération. Éloignez les choses et agrandissez-les en ajoutant de la réverbération et du retard. Une réverbération courte et longue peut fournir toute la profondeur dont vous avez besoin.

• Utilisez les réverbérations en tant qu'effets. Les réverbérations peuvent faire plus que recréer des espaces acoustiques. Par exemple, une réverbération à gated pourrait être considérée comme un effet et non comme une recréation d'un espace acoustique. Le plug-in de réverbération Space Designer comprend de nombreux presets de réverbération bloqués et d'autres effets étranges et déformés.

• Simplifiez les paramètres du compresseur . Le Logic Pro Compressor possède deux boutons, Attack et Release. Oubliez la gamme complète du potentiomètre et utilisez simplement les extrêmes pour essayer différents sons.

  Utilisez ces quatre paramètres d'attaque / relâchement distincts: Rapide / Rapide, Lent / Lent, Rapide / Lent et Lent / Rapide. Utilisez les paramètres Ratio et Threshold pour ajuster le niveau de compression, mais utilisez Attack et Release pour définir le son. Le type de circuit affecte également le son et peut vous donner une compression transparente ou des tons colorés et même déformés.

• Donnez le focus à un élément. Occupé ou clairsemé, votre mixage doit avoir un élément central. L'accent peut être mis sur un groupe de pistes, comme la percussion ou même la section rythmique complète, mais le plus souvent c'est un instrument principal comme des voix ou des mélodies instrumentales.