Notions de base sur le tournage dSLR - dummies

Le temps que vous passez avec votre reflex numérique pendant chaque partie du processus de réalisation est souvent l'ingrédient clé d'un film réussi. Cela signifie prendre quelques minutes supplémentaires pour s'assurer que le tir est techniquement parfait.

Pendant que vous capturez des séquences, faites attention aux variations efficaces de chaque image de la scène. À tout le moins, inclure des variations de la taille et de l'angle du sujet. C'est comme ça que travaillent les cinéastes professionnels.

Voici un aperçu de chaque fonction et de son impact sur votre tir:

• Vitesse d'obturation: La Moviemaking utilise une plage de vitesses d'obturation beaucoup plus étroite. Le réglage de l'obturateur standard pour la vidéo est de 1/60 de seconde.

  

  En utilisant une vitesse d'obturation plus élevée, disons 1/250, vous pouvez capturer plus clairement les sujets qui se déplacent rapidement et qui nécessitent un rendu net.

  

  Vous pouvez même utiliser une vitesse d'obturation inférieure, 1/15 de seconde, si votre appareil photo le permet, pour un effet de flou. Lorsque l'appareil photo est fermement positionné sur un trépied et que vous photographiez un sujet en mouvement rapide, vous pouvez le capturer en tant que flou.

• Réglage de l'ouverture: Sur le reflex numérique, vous modifiez l'exposition en utilisant le réglage de l'ouverture. Les vidéographes l'appellent iris, mais c'est techniquement l'ouverture . Fondamentalement, c'est le principal moyen de contrôle de l'exposition de la caméra en changeant les diaphragmes, qui équivalent chacun au double ou à la moitié de l'exposition, selon que vous avez besoin de plus ou moins de lumière.

• Balance des blancs: La balance des blancs est le moyen de régler la température de couleur de chaque scène en réglant le capteur de la caméra en l'équilibrant pour reproduire le blanc sous une température de lumière spécifique.

  La température de couleur est basée sur l'échelle de Kelvin avec la lumière du jour à environ 5500K. En réglant la balance des blancs, vous pouvez faire correspondre la couleur appropriée de la scène.

  La balance des blancs de votre appareil photo est généralement contrôlée de trois manières différentes. Le plus courant vous demande de ne rien faire: c'est le réglage automatique et il règle le blanc pour chaque scène.

  

  Mais ça ne marche pas bien. Ensuite, il y a le mode Preset, qui vous permet d'ajuster le capteur pour des conditions spécifiques telles que la lumière du jour, le tungstène, la fluorescence, etc.

  

  Pour utiliser le mode manuel, tenez une carte blanche devant l'objectif et ajustez-la chaque fois que vous changez d'emplacement ou lorsque la lumière change.

  

• Mise au point manuelle: La mise au point automatique ne fonctionne pas correctement avec les modes vidéo. Pour garder les choses propres et soignées, réglez l'objectif sur la mise au point manuelle, effectuez un zoom avant, effectuez la mise au point, puis tirez sur la mise au point désirée.

Exposition

L'exposition découle du réglage de l'ouverture, de la vitesse d'obturation et du réglage ISO.

Mesurées en diaphragmes, de nombreux objectifs portent les numéros suivants: F2. 8, F4, F5. 6, F / 8, F11, F16 et F22. Chacun représente un arrêt complet de l'exposition. Ils permettent moins de lumière dans l'objectif que les chiffres deviennent plus élevés, et plus de lumière quand ils deviennent plus bas, connu comme fermant et ouvrant, respectivement.

La vitesse d'obturation a une approche similaire à l'ajustement de l'exposition avec une relation réciproque à l'ouverture qui vous permet de trouver le bon équilibre entre la vitesse d'obturation et la combinaison d'ouverture.

Mesurées en secondes fractionnaires, les vitesses d'obturation de film applicables incluent 15, 30 et 60, 125, 250. Comme vous pouvez le voir, elles ont également des variations exponentielles qui affectent l'exposition d'un point en doublant ou en réduisant de moitié. Des nombres plus élevés permettent moins de lumière pour frapper le capteur, tandis que les nombres plus faibles laissent entrer plus de lumière.

Le réglage ISO affecte la quantité de lumière requise pour l'exposition et ajoute du bruit à mesure qu'il devient plus sensible. L'art consiste à utiliser le réglage ISO le plus bas possible pour assurer la qualité de l'image avec le moins de bruit possible.

Préparation de la scène

Avant de vous garer dans la chaise du réalisateur, voici ce que vous devez savoir et faire pour vous préparer à chaque scène:

1. Préparez-vous à tirer.

   Installez l'appareil photo sur votre trépied et composez la scène.

2. Réglez la vitesse d'obturation.

   Utilisez 1/60 pour les situations générales. Des vitesses d'obturation plus élevées peuvent être utilisées lorsque vous souhaitez représenter des détails dans des séquences d'action ou lorsque l'éclairage est extrêmement lumineux. Ce n'est pas une mauvaise idée d'attendre après avoir réglé l'ouverture pour régler le réglage de la vitesse d'obturation.

3. Balance d'exposition.

   Augmentez ou réduisez votre réglage d'ouverture jusqu'à ce que la scène soit bien exposée.

4. Réglez la balance des blancs.

   Tenez une carte ou un papier et modifiez-la manuellement. Reportez-vous au manuel de votre appareil photo pour obtenir des instructions spécifiques sur le réglage manuel de la balance des blancs.

5. Focus sur la scène.

   

   Assurez-vous que la mise au point automatique est désactivée. Si vous utilisez un zoom, réglez la mise au point sur le téléobjectif maximum, puis recadrez-le avec la distance focale appropriée.

   

6. Appuyez sur le bouton de film.

   Commencez toujours l'enregistrement avant que l'action n'ait lieu et n'arrêtez pas l'enregistrement avant d'avoir terminé.

7. Répétez ces étapes pour chaque tir.

   Prendre ces mesures augmente la probabilité d'avoir un métrage utilisable pour le processus d'édition.