Comment éviter les pièges d'éclairage DSLR - mannequins

La différence entre l'éclairage de film DSLR grand et pas si grand descend souvent à quelques centimètres. Parfois, quelques ajustements mineurs font la différence entre une illumination efficace et inefficace. Être conscient de ces dilemmes potentiels réduit leur probabilité et vous permet de faire un meilleur film.

Restez vigilant sur toutes les lumières du film

Ce déversement de la zone de couverture d'une lumière à l'autre peut produire des points chauds et des ombres étranges. Bien que la cause varie en fonction de chaque situation, un fil conducteur implique d'avoir des lumières trop proches les unes des autres. C'est pourquoi il est important de les configurer stratégiquement, surtout lorsque deux feux se croisent.

Considérez ce qui suit:

Assurez-vous que l'éclairage couvre efficacement la scène. Parfois, une partie de la lumière n'atteint pas le sujet. Soit il s'éloigne du chemin en raison d'un rebond incorrect, soit il n'est pas assez brillant. Assurez-vous que la lumière est correctement dirigée vers le sujet et suffisamment proche pour être efficace.
Traitez les sources lumineuses ambiantes problématiques. La lumière parasite peut ruiner votre tir. Combinez-le en déplaçant le sujet à l'écart, en rapprochant la lumière de la touche pour équilibrer l'exposition ou en utilisant une lumière de remplissage du réflecteur pour «ouvrir» le visage du sujet.
Fabriquez de la limonade. Vous allez être jeté des citrons, alors essayez de les tourner à votre avantage. Par exemple, la lumière parasite provenant d'une fenêtre sur l'ensemble est difficile à surmonter, surtout par une journée ensoleillée. Utilisez-le à votre avantage en tournant le sujet et en utilisant le portail ultra-lumineux comme une lumière principale.
Construis la lumière graduellement. Allumez les lumières une par une, en commençant par le rétroéclairage. Après avoir réglé la position du rétroéclairage, passez à la lumière principale, puis le remplissage.

Trop de texture peut mettre en danger votre film

Certains éléments de l'ensemble bénéficient grandement lorsque la texture est exagérée. Par exemple, une personne d'âge moyen montrant les premiers signes de rides faciales ne sera probablement pas agréable à capturer avec autre chose que la lumière la plus flatteuse. À l'inverse, une personne qui a déjà embrassé la vieillesse peut voir les rides comme un signe d'honneur, montrant la sagesse.

Voici comment vous affichez efficacement la texture:

Analysez la texture. Observez la surface et positionnez la lumière pour parcourir le grain. Assurez-vous qu'il crée des ombres sur les zones texturées, avec des zones claires sur les bords.
Positionnez la source lumineuse sur le côté. Le laisser effleurer le visage crée cet effet.
Atténue l'effet. Utilisez un éclairage de remplissage ou un réflecteur de l'autre côté pour réduire le contraste de la texture.

Situations dans lesquelles la texture fonctionne:

Face recourbée par le rasoir: Transmet la robustesse ou le désespoir du personnage.
Rides: Montrez la beauté et la sagesse d'un visage âgé.
Modèle de tissu: Mettez l'accent sur ce blazer en lin, cette veste en velours côtelé ou ce pull.
Détails de la scène: utilisez la texture de l'arrière-plan pour aider le sujet à se détacher d'un arrière-plan gênant. Juste flou avec mise au point sélective de sorte que le sujet se démarque.

Gardez les yeux sur le visage du sujet du film

Lorsque vous réalisez un film ou un documentaire, la beauté du paysage n'a pas d'importance si le sujet principal est dans l'ombre ou soufflé. C'est pourquoi même dans les scènes nocturnes, le visage du sujet est toujours reconnaissable. Parfois, tout ce qu'il faut pour éclaircir le visage est un peu repurposing de la lumière avec un réflecteur ou une lumière de remplissage.

Considérez ce qui suit:

Assurez-vous que le visage est défini. Ne vous inquiétez pas trop si l'arrière-plan est légèrement plus clair ou plus foncé que la normale.
L'exposition est trop sombre. Utilisez une lumière ou un réflecteur pour ajouter des détails au visage.
Le visage est trop clair. Ajuster l'exposition pour correspondre à la lumière ambiante. Si le reste de la scène devient trop sombre, essayez d'utiliser des lumières de remplissage; sinon, l'arrière-plan devient sombre.
Déplacez-vous avec le sujet. Si la caméra se déplace dans la scène, demandez à un assistant de tenir un réflecteur ou une lumière et de bouger avec l'action.

Attention aux reflets de l'objectif

Chaque fois que vous manipulez de la lumière, vous risquez de produire une lumière parasite en rapprochant l'axe de la lentille de la lumière. Parfois, cela agit comme un dispositif artistique; mais surtout, on dirait que vous n'étiez pas assez observateur.

Considérez ce qui suit:

Soyez conscient de la position de la lumière. Utilisez le Live View sur votre appareil photo pour juger la scène. Déplacez-vous aussi près que possible pour trouver la zone de la torche, puis reculez légèrement la caméra.
Utilisez un pare-soleil. Aussi appelé un abat-jour, cet accessoire en plastique ou en caoutchouc proéminent s'attache à l'avant de l'objectif pour réduire la lumière parasite et la perte de contraste.
Fixez une boîte matte. Beaucoup plus efficace que l'ombre d'une lentille, pensez à une boîte matte. Il comprend un rabat mobile sur le dessus comme le bec d'un bouchon, mais il se déplace comme une porte de grange. Il protège la lumière parasite du haut et du bas. Il a aussi des ailes latérales qui font la même chose.

Le boîtier mat protège non seulement l'objectif de la lumière directe, mais il fournit également des fentes pour les filtres.