Comment choisir une position de caméra fixe ou une caméra mobile pour votre film numérique - Para Dummies

Votre choix d'utiliser une position de caméra fixe ou une caméra mobile pour votre film numérique dépend de la sensation, de l'humeur et de l'émotion que vous souhaitez créer. coup. C'est incroyable ce qu'une petite quantité de mouvement de la caméra peut faire pour un tir.

L'art du film est merveilleux parce que vous pouvez utiliser tous ces différents types de prises de vue dans une scène. Un public dans un théâtre peut seulement regarder une performance scénique sous un angle, généralement à partir d'une position trop lointaine pour lire les expressions faciales des acteurs. (C'est pourquoi les acteurs utilisent de grandes actions et gestes.)

Dans le cas du film, vous pouvez toutefois combiner un nombre illimité de prises de vue: commencez avec une prise de vue large, passez à une prise de vue moyenne pour le dialogue, puis effectuez un zoom avant pour une prise de vue rapprochée. montre même les expressions et les émotions les plus subtiles.

C'est stable! Utilisation d'un trépied

Un trépied est un excellent outil pour garder vos prises de vue stables et pour prendre le poids de l'appareil photo de votre opérateur. C'est aussi génial pour ajouter un mouvement subtil ou doux à vos tirs.

Continuez votre tir avec un trépied.

Le tournage d'un film entier à l'aide d'une caméra à main peut être inconfortable pour le caméraman. Avant de choisir cette approche, assurez-vous qu'elle correspond au style et à l'ambiance de votre film. Certains films ont utilisé la technique de la caméra de poche tout au long, mais ce style a été utilisé pour ajouter un sentiment de tension, d'effroi ou de point de vue aux photos.

Prendre quelques photos sur un trépied et sur un ordinateur de poche peut changer l'ambiance et le sentiment à travers les scènes. Avec un trépied, vous pouvez également ajouter du mouvement à vos photos pour les rendre plus intéressantes, comme suit:

• Panoramique: Un panoramique est obtenu en déplaçant votre caméra sur un trépied à partir de la droite à gauche ou de gauche à droite (en fonction de ce qui se passe dans votre scène) pendant le tournage. La photo ci-dessous montre une équipe filmant un plan de deux acteurs marchant sur un chemin. La caméra se tourne pour suivre les acteurs qui marchent de droite à gauche. Il est préférable d'éviter trop de panoramiques dans un seul coup, car cela pourrait désorienter le public ou le rendre mal à l'aise. Vous devriez viser à garder un mouvement de panoramique par coup, si nécessaire.

  Un coup de pan.

  

  Inclinaison:

• Une inclinaison est obtenue en déplaçant votre appareil photo verticalement sur un trépied, en le pointant vers le bas ou vice versa, en fonction de ce que vous filmez. Cette photo montre une équipe filmant un plan d'une scène. Dans ce cliché, le caméraman fait basculer la caméra du haut des arbres vers les personnages qui se parlent sur le chemin. Un tir incliné. Ajouter du drame avec des prises de vue à main levée

  

  En tenant simplement l'appareil photo pour filmer vos scènes, vous pouvez ajouter du drame et de l'émotion à vos photos. Cela signifie que votre métrage peut paraître plus intéressant et un peu plus excitant.

Lors de l'utilisation de la technique de poche, il est important de tenir l'appareil photo des deux mains lors du tournage. Cela prend en charge l'appareil photo et réduit le tremblement de vos mains. Ne vous inquiétez pas, les photos auront toujours l'air dramatiques. Lorsque vous filmez des prises de vue à main levée, vous pouvez placer une main dans la dragonne de l'appareil photo et une autre sous l'appareil photo.

La prise de vue avec un appareil photo portatif peut ajouter un effet.

Si vous filmez une scène d'action élevée ou si vous voulez ajouter de l'énergie à vos prises de vue, vous voudrez peut-être tirer à main levée. Les prises de vue à main levée sont souvent utilisées dans les scènes de poursuite et les scènes de combat pour rendre la scène plus chaotique et réaliste et attirer l'attention du public. Cela peut également donner l'impression que le spectateur regarde à travers les yeux de votre personnage. De tels coups sont appelés coups de point de vue

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Utilisation d'un stabilisateur d'appareil photo Un stabilisateur d'appareil photo

combine l'aspect et la convivialité des prises de vue de poche et de trépied et crée des photos parfaitement nettes. Steadicam a été inventé par un opérateur de caméra appelé Garrett Brown et a été introduit en 1975. Les stabilisateurs de caméra sont parfaits pour suivre des acteurs ou des sujets à travers une scène sans avoir à couper et changer d'angle ou déplacer le trépied. Les images d'un stabilisateur de caméra sont si lisses qu'elles donnent l'impression que la caméra vole. Les prises de vue dans les films qui utilisent des stabilisateurs d'appareil photo pour filmer de longues photos en rafale et en continu sont étonnantes. Les Steadicams peuvent être chers à l'achat, mais des versions alternatives pour les petites caméras sont disponibles dans les magasins d'appareils photo à partir de 25 $ environ. Ou consultez les vidéos YouTube qui vous montrent comment faire votre propre stabilisateur d'appareil photo.