Table des matières:
- Éclairage de film à trois points
- La lumière principale du film
- Film avec une lumière de remplissage
- Film avec un contre-jour
- Éclairage du film à quatre points
- Encore plus de lumières
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Lorsque vous n'êtes plus lié à une seule source lumineuse, vous pouvez en utiliser quelques-unes pour créer le paysage approprié., mais il y a une grande différence entre créer une symphonie d'illumination et utiliser un tas de lumières. L'un rayonne la lumière dans tous les bons endroits, tandis que l'autre donne envie de grincer des dents.
Pour entrer en contact avec le premier et éviter le second, il faut une compréhension fondamentale de l'utilisation efficace de la lumière. Cette tâche consiste à contrôler les ombres et à créer un sentiment de profondeur entre le sujet et l'arrière-plan.
Éclairage de film à trois points
La technique la plus courante pour éclairer efficacement un sujet repose sur une configuration à trois lumières. Travaillant ensemble, le sujet est éclairé d'un côté, les ombres remplies de l'autre, et une troisième lumière fournit de la profondeur en séparant le sujet de l'arrière-plan.
Enracinée dans la photographie, cette méthode fonctionne aussi bien avec votre film. Lorsque vous placez les lumières dans une position stationnaire, vous pouvez capturer une interview à la caméra, une action descriptive et un B-roll, et même de nombreuses situations avec un film live-action. Donc, cette méthode est un gardien. Pour les sujets en mouvement, vous pouvez utiliser un tableau de lumière modifié pour produire le même effet.
La lumière principale du film
A la lumière principale est la lumière principale de la scène. La lumière principale la plus connue est le soleil. Du côté proactif de la clôture, considérez une lumière principale comme la principale lumière artificielle utilisée pour illuminer le sujet.
Cette lumière fonctionne mieux lorsqu'elle est positionnée près de l'appareil photo à un angle d'environ 45 ° par rapport au sujet afin qu'elle couvre largement un côté du visage du sujet. L'autre côté donne dans l'ombre, soit semblant assez dramatique ou comme la moitié d'un visage.
Film avec une lumière de remplissage
La convention de nommage pour le rôle de cette lumière est spot-on parce que l'ombre susmentionnée sur le côté opposé a besoin d'un peu d'exposition pour montrer quelques détails. Juste un peu - plus et la lumière de remplissage ne correspond plus à son surnom. Comme la lumière principale, vous le positionnez également à un angle de 45º du sujet, seulement du côté opposé de la caméra à partir de la lumière principale.
Selon le sujet, vous pouvez placer le voyant de remplissage à un angle plus haut ou plus bas que le sujet pour "remplir" efficacement les zones d'ombre. Le remplissage peut également être un réflecteur qui redirige l'éclairage de la lumière principale. Lorsque vous photographiez à l'extérieur, il s'agit d'un grand réflecteur blanc renvoyant la lumière du soleil sur le sujet.
Lorsque vous utilisez une lumière artificielle pour le remplissage, assurez-vous qu'elle ne surpasse pas la lumière principale.Vous pouvez le faire de plusieurs façons:
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Utilisez une ampoule avec moins de puissance.
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Ajustez le gradateur pour produire moins de lumière.
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Placez un filtre de densité neutre sur la lumière.
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Déplacez la lumière plus loin du sujet.
Film avec un contre-jour
Une fois l'avant du sujet correctement recouvert, placez un peu de lumière derrière pour ajouter de la profondeur et séparez le sujet de l'arrière-plan. Positionnez cette lumière sur le côté derrière le sujet à un angle de 45º. Egalement appelé , le rétroéclairage éclaire le sujet par le côté et permet une séparation de l'arrière-plan, exagérant la sensation de profondeur.
Éclairage du film à quatre points
L'utilisation d'un éclairage du fond , à ne pas confondre avec un rétroéclairage, éclaire l'arrière-plan et non le sujet. Cela a plusieurs fonctions, y compris la création d'un effet visuel intéressant et un moyen de réduire davantage les ombres de fond.
Encore plus de lumières
Parfois, plus on est de fous, plus on rit plus. Voici quelques-unes des lumières que vous pouvez utiliser pour améliorer une scène:
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Lumière de cheveux dédié: La partie "arrière" de l'éclairage à trois points sert de nombreuses fonctions, y compris comme une lumière de cheveux, mais ayant une lumière spécifique vraie affaire. C'est parce que son seul but est de mettre en évidence les verrous. Contrairement au rétro-éclairage générique, qui utilise une large bande de lumière, cette lumière a soit les portes de la grange rétrécissant le faisceau, ou il utilise un snoot.
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Éclairage d'accentuation: L'éclairage d'accentuation est semblable à une lumière de cheveux. Son seul but est d'attirer l'attention sur un détail de la scène. Vous pouvez utiliser un seul accent ou un groupe pour attirer l'attention sur les détails de la scène.
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Utilisation des motifs d'arrière-plan: vous pouvez utiliser efficacement la lumière en tant qu'élément d'arrière-plan. Briller une poutre pour créer une forme à partir de la lumière ou utiliser un gobo devant la lumière produit un effet intéressant. (A gobo est une glissière en métal perforé qui présente une variété de motifs, certains ressemblent à des stores vénitiens, d'autres forment des formes géométriques.)