Cinéma numérique pour les enfants Pour les nuls Feuille de triche - les nuls

Par Nick Willoughby

Le cinéma numérique consiste à créer et raconter une histoire ou à présenter des informations à travers l'art du cinéma à l'aide de caméras vidéo numériques. Fondamentalement, c'est une façon dont les gens créatifs comme vous peuvent transformer les idées dans votre tête en films que les spectateurs peuvent regarder sur les écrans de cinéma, les téléviseurs ou les ordinateurs. Le processus de réalisation peut prendre des semaines, des mois et même des années, selon la longueur et la complexité du film réalisé. Il s'agit de transformer une histoire en scénario, de scénariser le scénario en une série d'images, d'enregistrer les acteurs qui exécutent le script à l'aide de caméras vidéo et de microphones, de transférer les clips vidéo de l'appareil photo vers un ordinateur et d'éditer images dans le film final pour le public à apprécier. Cela peut sembler un processus compliqué, mais ce n'est pas vraiment, c'est amusant. Vous pouvez assembler une équipe pour créer votre film, auditionner et engager des acteurs, puis filmer votre film. Ensuite, vous pouvez éditer votre film en utilisant un logiciel d'édition communément disponible.

Les différents rôles dans une équipe de réalisation de films numériques pour les enfants

Il y a tellement de rôles différents dans le cinéma. Vous pouvez le voir lorsque vous regardez les crédits à la fin d'un film grand public: Les génériques semblent se prolonger à la fin d'un film en remerciant toutes les personnes impliquées, des acteurs aux créateurs de costumes.

Voici quelques-uns des rôles principaux dans la réalisation d'un film:

Écrivain	La personne qui écrit l'histoire et le scénario pour le tournage. L'écrivain est vraiment impliqué au début du processus de réalisation du film, mais parfois il peut être invité à être sur le plateau quand filmer
Producteur exécutif	La personne qui fournit l'argent et soutien pour faire le film. Les films coûtent beaucoup d'argent, donc sans les producteurs exécutifs, beaucoup de films ne seraient pas faits.
Producteur	Le responsable de l'organisation de la production et du tournage du début à la fin. Parmi les tâches d'un producteur, citons le travail avec des scénaristes, réalisateurs et acteurs pour préparer le script prêt pour le tournage, l'organisation et la gestion de l'équipe de tournage, la planification et la planification du tournage, la révision des modifications avec le réalisateur et organisateur de la distribution du film final. Directeur de production La personne qui travaille avec le producteur exécutif pour organiser
les personnes nécessaires à la réalisation du film.	Réalisateur Les réalisateurs travaillent avec les acteurs et l'équipe pendant le tournage pour raconter
l'histoire et obtenir le meilleur résultat pour le public.Ils	aident également à peaufiner l'histoire et le scénario avant de filmer et de revoir les modifications pendant la post-production. Assistant réalisateur La personne qui travaille avec le réalisateur pour organiser l'équipe et
les acteurs et s'assurer que tout se passe bien pendant le	tournage. Directeur de la photographie La personne qui travaille avec l'équipe de la caméra et de l'éclairage pour faire
les photos est superbe. Ils travaillent aussi avec le réalisateur pour décider	quels types de plans utiliser. Parfois, le directeur de la photographie peut être l'opérateur de la caméra sur de plus petites productions. Scout La personne qui décide des emplacements à utiliser pour chaque scène
avant le tournage. Ils passent beaucoup de temps à se promener	dans des lieux potentiels de tournage. Casting director La personne qui auditionne les acteurs pour jouer les personnages dans
le film. Ils doivent passer beaucoup d'auditions pour s'assurer	que la personne qu'ils choisissent pour un rôle dans un film est la bonne. Opérateur de la caméra L'opérateur de la caméra est responsable du tournage et de la configuration des prises de vue de chaque scène.
Boom operator / sound mixer	La personne responsable du maintien du microphone et de l'enregistrement du son sur l'appareil. L'opérateur de perche surveille également le son pendant le
tournage pour vérifier les niveaux de volume et les problèmes de son ou	les bruits de fond. Gaffer Gaffers travaille avec le directeur de la photographie ou l'opérateur de la caméra pour régler l'éclairage de chaque scène.
Poignée	Les poignées principales sont responsables de la plupart des équipements utilisés pour le tournage , y compris les trépieds, les chariots, les grues, l'éclairage et ainsi de suite.
Maître des accessoires	La personne responsable de trouver les accessoires nécessaires pour chaque scène. Certains accessoires doivent être conçus et construits pour une scène et d'autres peuvent être achetés.
Maquillage et coiffure	La personne responsable du maquillage et des cheveux des acteurs sur l'ensemble . Un maquillage simple est souvent nécessaire pour arrêter la brillance sur le visage à partir des lumières, mais parfois un maquillage plus compliqué est nécessaire pour créer un effet. Costumier
Le responsable des vêtements portés par les acteurs sur le plateau.	Le créateur de costumes devra obtenir des vêtements basés sur le personnage joué par l'acteur et devra parfois créer des costumes pour un personnage. Acteurs
Ce sont les personnages qui jouent les personnages du film. Ils	prennent conseil auprès des réalisateurs pour donner vie au personnage en utilisant le dialogue écrit dans le scénario. Editeur Les éditeurs sont responsables de placer les images ensemble dans l'outil d'édition
pour raconter l'histoire. Ils travaillent souvent pour s'assurer que le réalisateur	est satisfait du résultat final. Artisanat s
service	Il s'agit du département chargé de fournir de la nourriture et des boissons pour les acteurs et l'équipe. C'est un rôle important car on peut facilement l'oublier en organisant un tournage.
Réalisation de films numériques pour les enfants: Conseils pour auditionner les acteurs Les auditions cinématographiques peuvent être très stressantes, elles sont aussi un bon moyen de voir comment un acteur travaille sous pression.Cela peut vous donner une idée de la façon dont l'acteur va se comporter devant une caméra. Après tout, même la personne la plus confiante peut devenir timide quand une caméra est pointée sur eux. Les auditions peuvent aussi être une bonne expérience pour l'acteur, surtout si l'acteur est quelque chose qu'il veut faire en tant que carrière.	La liste suivante décrit certaines choses à rechercher dans les acteurs que vous rencontrez lors des auditions: Comment gèrent-ils le stress? Il n'est pas rare que les acteurs deviennent nerveux. C'est la façon dont ils traitent ce problème à la caméra, c'est important. Peuvent-ils cacher leurs nerfs? Les nerfs affectent-ils leur performance? Est-ce qu'ils ressemblent à un lapin abasourdi dans les phares? Donnez-leur le temps de se détendre en leur disant ce qui se passera dans l'audition et un peu plus sur la production si vous le souhaitez. Ici vous pouvez voir comment ils écoutent et s'ils sont intéressés par ce que vous leur dites.

Sont-ils naturels?

Quand un acteur joue, est-ce qu'il a l'air réel? Vous devriez être capable de croire ce que l'acteur dit et presque oublier qu'elle joue un rôle. A-t-elle l'air de lire des lignes? Si c'est le cas, demandez-lui de réfléchir de plus près aux lignes qu'elle interprète et d'essayer de s'imaginer en tant que personnage.

Comment est la voix de l'acteur?

La voix d'un acteur devrait convenir au personnage et aux lignes qu'ils raconteront dans le film. En jouant, l'acteur sonne-t-il comme un robot ou livre-t-il les lignes avec émotion et émotion? La voix d'un acteur est aussi importante que ses expressions faciales et son corps. Cela devrait transmettre l'émotion, et cela devrait sembler intéressant, pas ennuyeux. Aussi, écoutez à quel point sa voix est claire: murmure-t-il ou presse-t-il des mots?

Comment l'acteur réagit-il à la direction?

• L'acteur que vous choisissez doit vous écouter et faire ce que vous lui demandez de faire. La dernière chose que vous voulez est un acteur qui pense qu'elle sait mieux que vous et fait ce qu'elle veut. Pendant l'audition, demandez à vos acteurs de changer quelque chose sur la façon dont ils livrent leur performance. Voyez s'ils font ce que vous demandez (ou s'ils essaient au moins). Vous pourriez leur demander de faire une pause avant de dire une ligne ou de changer la quantité d'émotion dans une ligne - par exemple, en tant qu'acteur «être plus en colère» ou «être moins joyeux». " Comment l'acteur travaille-t-il avec d'autres acteurs?

• Il est important que vos acteurs soient capables de bien travailler seuls et avec d'autres acteurs. La seule façon de tester cela dans une audition est d'avoir l'acteur d'agir une scène avec un autre acteur dans l'audition. Regardez pour voir si l'acteur répond à ce que l'autre acteur fait dans la scène. Est-ce qu'il domine l'autre acteur ou les soutient-il? L'acteur a-t-il appris les lignes?

• Si vous avez demandé à l'acteur d'apprendre une scène ou une partie du scénario pour l'audition, elle aurait dû prendre le temps de l'apprendre. Cela montre si elle est engagée dans votre film et reflète combien elle veut le rôle. Vous pouvez leur permettre d'avoir le script en main, si nécessaire, mais parfois un script peut être plus une distraction qu'un support - si c'est là, elle va le regarder.Demandez-lui si elle travaille bien sans script avant de l'enlever. Que sait l'acteur du personnage?

• Connaître des antécédents sur le rôle montre de l'enthousiasme et un réel désir d'obtenir le rôle. Dans le cadre de votre processus d'audition, posez des questions à l'acteur sur le personnage et ce qu'il sait sur le film. Rappelez-vous, il ne sera pas un lecteur d'esprit, donc à moins de fournir des informations sur le projet avec les informations d'audition, il ne sera pas en mesure de répondre à beaucoup. Vous pourriez lui poser des questions sur le personnage, car il pourrait obtenir des informations du script. Par exemple, vous pouvez lui demander ce qu'il pense se passer dans la scène qu'il a préparée, les émotions que le personnage exprime et ce qu'il ressent à propos du personnage. Réalisation de films numériques pour les enfants: Modification des raccourcis clavier

• Il existe un certain nombre d'applications d'édition différentes qui vous aideront à éditer votre film numérique. Bien que ces applications présentent un certain nombre de différences, les raccourcis clavier sont généralement les mêmes pour toutes les applications. Voici quelques raccourcis clavier qui peuvent vous aider dans le processus d'édition. Raccourci clavier

• Rôle Commande-I

• Importer un métrage dans un événement Commande-N

Crée un nouveau projet de film

Commande-E

Exporter une chronologie vers l'iMovie Theater	Barre d'espace
Ceci affiche la vidéo dans la timeline d'où est positionnée la tête de lecture
Flèche droite	Déplace la tête de lecture d'une image vers l'avant, ce qui peut être très utile
pour un montage précis	Flèche gauche
Ramène la tête de lecture d'une image vers l'arrière, ce qui peut être très	utile pour une édition précise Flèche vers le bas
Passe la tête vers le début du clip suivant dans	le navigateur d'événements ou la timeline Flèche vers le haut
Saute la tête de lecture au début du clip actuel ou précédent	dans le navigateur d'événements ou la timeline Barre oblique (/)
Affiche la zone sélectionnée du clip dans le navigateur d'événements ou	chronologie Barre oblique inverse ()
Lecture du début du clip, de l'événement ou	chronologie Maj-Commande-F
Ceci joue un clip depuis la position de la tête de lecture en fu Ecran	Echap Quitte la vue plein écran
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