Comment ajouter des niveaux à votre film numérique - des mannequins

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Vue plongeante

Cet angle implique de filmer directement au dessus de votre acteurs. Ce n'est pas facile à faire à moins d'avoir accès à une grue ou à un drone, ou à moins de filmer depuis un pont.

Les angles d'oeil d'oiseau peuvent sembler étranges et ne sont pas souvent utilisés dans les films, mais quand ils le sont, ils sont normalement utilisés pour montrer l'échelle et la zone d'une scène. En utilisant des angles d'oeil d'oiseau peut rendre les sujets semblent petits et insignifiants, comme les fourmis. Ils sont souvent utilisés dans les scènes de bataille pour montrer le grand nombre de personnes dans la bataille ou dans les scènes de désert pour montrer le vaste espace ouvert autour d'un personnage. Évitez d'utiliser des angles d'oeil d'oiseau à moins que vous pensiez qu'il améliore vraiment votre film.

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Prise de vue grand angle

Cet angle implique de placer l'appareil photo plus haut que les acteurs ou les sujets et de les regarder - mais pas d'un avantage aussi élevé comme la vue d'oiseau. Pour ce faire, vous aurez besoin d'un trépied qui s'étend plus haut que vos sujets ou vous devrez peut-être trouver un point plus élevé à partir duquel tirer.

Les prises de vue en plongée sont souvent utilisées dans les films pour rendre le personnage ou le sujet du tir plus faible, plus vulnérable ou moins important. Il peut être utilisé dans une scène où le personnage devrait apparaître plus petit que les autres personnages, par exemple si un personnage est victime d'intimidation et que vous voulez le rendre moins puissant. Vous pouvez également l'utiliser dans une scène où vous voulez montrer que votre personnage est effrayé ou perdu.

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Prise de vue au niveau des yeux

Cet angle implique que la caméra soit placée au niveau de l'œil du personnage ou du sujet. Pour ce faire, un trépied peut être utilisé, mais si vous êtes assez grand, vous pouvez tenir la caméra au niveau des yeux.

Les plans au niveau des yeux sont souvent utilisés dans les films parce qu'ils sont neutres, , ce qui signifie qu'ils ne suggèrent aucune signification particulière. Pour cette raison, ils sont utilisés dans les reportages et les films d'information. Si vous ne voulez pas donner à votre personnage un aspect plus ou moins important, ou si vous ne voulez pas que votre personnage ait l'air effrayé ou effrayant, alors l'angle est à utiliser.

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Prise de vue avec angle faible

Ceci implique de placer l'appareil photo plus bas que le sujet ou le personnage et de les regarder. Vous pouvez placer l'appareil photo sur un trépied ou le tenir dans votre main, selon vos objectifs. L'appareil photo doit être plus bas que le sujet. Vous pouvez même reposer l'appareil photo sur le sol, en le pointant vers le haut, en fonction de la façon dont vous voulez que votre photo soit spectaculaire.

Le tir en contre-plongée est également connu sous le nom de tir de super-héros, car il peut rendre un personnage plus puissant ou plus important pour votre public.Viser la caméra sur votre personnage rend votre tir plus dramatique. Si vous voulez qu'un personnage ait l'air plus important ou plus fort qu'un autre personnage, par exemple lorsqu'un personnage intimide quelqu'un, qu'un adulte parle à un enfant ou qu'un super-héros sauve quelqu'un, alors le bas angle est le coup à utiliser.

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Photos en POV

C'est ici que l'appareil photo agit en tant que personnage pour que le public voie ce que voit le personnage. Pour ce faire, vous pouvez demander à votre acteur de tenir la caméra ou simplement demander à votre caméraman de bouger comme le personnage le ferait. Les photos prises au point de vue sont mieux filmées car le mouvement ajoute du réalisme au tir.

Les prises de vue en point de vue ne sont pas souvent utilisées, mais lorsqu'elles le sont, elles peuvent ajouter du suspense et de l'énergie au tir, comme dans les scènes de poursuite pour donner l'impression que le spectateur est dans la course. Ils sont également utilisés dans les scènes d'horreur pour ajouter du suspense et rendre une scène plus effrayante.

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Inclinaison hollandaise

C'est ici que l'appareil photo est volontairement incliné d'un côté, ce qui déséquilibre la photo. Vous pouvez créer cet effet en inclinant simplement l'appareil photo d'un côté. Si vous utilisez un trépied, vous devrez peut-être abaisser l'une des jambes pour créer cet effet.

L'angle d'inclinaison hollandais est également connu sous le nom d'angle incliné , . Il est utilisé dans une scène pour rendre le cliché plus spectaculaire et pour perturber volontairement le public et le rendre mal à l'aise. Si vous voulez ajouter un peu de folie à un personnage ou que vous vous sentez mal à l'aise dans une scène, alors l'inclinaison néerlandaise est l'angle à utiliser. Cette technique ne doit pas être surutilisée ou utilisée sans raison, car elle peut distraire votre auditoire et pourrait avoir un effet néfaste sur votre scène.

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